Транссибирский Арт-фестиваль вновь собрал в столице Сибири выдающихся музыкантов со всего мира. В этом году концерты в Новосибирске идут с 17 марта по 8 апреля.

Основатель фестиваля — всемирно известный скрипач Вадим Репин в интервью Сиб.фм рассказал, кто из звездных музыкантов и танцоров выступает на фестивале, сыграет ли он на своей старинной скрипке, которой почти 400 лет, также прокомментировал случаи отмены концертов в Европе и рассказал — в каких городах проводит больше времени.

Звезды и новые имена на фестивале

- Вадим Викторович, что вас вдохновило на создание Транссибирского фестиваля?

- Конечно, мои друзья, коллеги-музыканты из Новосибирска. И, прежде всего, хочу упомянуть имя Крокушанского Льва Григорьевича. Он много лет был руководителем Новосибирского симфонического оркестра. Практически в каждый мой приезд в Новосибирск я выступал с коллективом, и у нас обязательно происходил разговор о том, как здорово было бы проводить подобный фестиваль. Но для воплощения идеи в жизнь нам не хватало одной составляющей. И эта «недостающая составляющая» наконец появилась – концертный зал, в котором можно провести масштабный фестиваль, открылся ровно 13 лет назад. Это было событие, которое поставило точку в моем решении — фестивалю быть! И как результат наш фестиваль – ровесник концертного зала.

- Как Вы видите популяризацию классической музыки? Какова роль фестиваля в этом?

- Мы стараемся сделать так, чтобы всё было на высочайшем уровне. На подготовку интересного концерта, фестиваля с яркими номерами и неожиданными поворотами зачастую уходит целый год, порой два, и на это работает целая команда. Мы строим наш фестиваль как большой проект с разными направлениями. Важнейшее из них — работа с начинающими и молодыми музыкантами. Для них подобные фестивали — шанс заявить о себе. Также на каждом фестивале представляем какое-то новое произведение, новую музыку, которая расширяет горизонты. В программу фестиваля входят концерты камерной и симфонической музыки, а также кроссжанровые проекты, где с классической музыкой соседствуют этника, танец, литература и живопись. На время Фестиваля Новосибирск можно смело назвать центром музыкальной вселенной.

- Чем будет удивлять фестиваль в этом году?

- Выступлениями звезд мировой и российской классической музыки, молодых музыкантов, выдающихся исполнителей современности. 14 концертов пройдут в Новосибирске и 4 – в областных городах. У нас примет участие 9 дирижёров и 49 солистов, выступят 6 оркестров и 2 хора.

- Как говорит руководитель филармонии Анна Терешкова, эти цифры — лучшее доказательство, что Новосибирск является культурной столицей.

- Безусловно. С концертами в Новосибирске выступают великие артисты: Светлана Захарова, Юрий Башмет, Ильдар Абдразаков, Александр Рудин и многие другие. На все эти концерты билеты давно раскуплены

- Как вы относитесь к попыткам отменять концерты того или иного музыканта из-за его политической позиции? Так, несколько месяцев назад было отменено выступление генерального директора Большого театра и дирижера Валерия Гергиева на фестивале в Италии. Затем стало известно об отмене выступления Ильдара Абдразакова на сцене театра в Вероне. В начале 2026 года отменяли и ваши концерты в двух странах Европы...

- Конечно, это неприятно. И даже не столько для нас, музыкантов, — поскольку нас тут же пригласили выступать в других театрах и городах. Прежде всего, это неприятно для зрителей, которые купили билеты и ждали выступления. Если честно, я не люблю вспоминать и говорить об этом. Не думаю, что это были решения и позиция стран в целом, тут нельзя обобщать. Это решения отдельных людей — конкретного мэра города или руководителя оркестра, которые посчитали, что проще всё запретить, чем быть в центре внимания. Главная миссия музыкантов и всех артистов — строить «мосты», помогать объединять людей и страны. Артисты всегда были связующим звеном в любые времена, и строили самые крепкие культурные мосты между народами. Когда ещё в 2014 году мы думали, как назвать новый фестиваль, мы выбрали название Транссибирской магистрали, потому что это самый большой «мост», объединяющий Восток и Запад.

- По вашим наблюдениям, изменилось ли отношение иностранцев к русским с 2022 года?

- Если говорить о нашем фестивале, то у нас по-прежнему участвуют артисты из разных стран, в том числе Европы. Мои отношения с друзьями и коллегами, как я уже сказал, тоже никак не изменились. Находясь на гастролях, я вижу, что интерес и восхищение русскими артистами – неизменны. Кто-то дрогнул под давлением политики. А кто-то наоборот — считает, что это шанс наладить мосты между странами и людьми в непростые времена.

Скрипка за миллион прозвучит в Новосибирске

- В одном из недавних интервью вы рассказали, что у вас есть старинная скрипка 1664 года стоимостью больше миллиона долларов. Вы каждый раз с ней выступаете или по каким-то особым случаям?

- Чаще всего играю на этом инструменте, который не имеет цены и дает мне звук, о котором я мечтаю.

- Требует ли этот инструмент какого-то особого ухода, условий хранения? Разрешаете ли членам семьи к ней прикасаться?

- Безусловного, он требует особого внимания и, конечно, как любой другой инструмент, трепетного отношения.

Жизнь на два города

- Как часто бываете в Новосибирске?

- В родном городе я провожу много времени, только в этом году прожил почти месяц. На сегодняшний день Москва – это центр моей жизни, но Новосибирск играет важную роль благодаря замечательному проекту Транссибирского Арт-Фестиваля и конечно тому, что в этом прекрасном городе живет моя мама.

- Какую музыку вы слушаете вне филармонии? В машине, например?

- Радио — «Орфей» и джазовый канал. Это зависит от настроения. Я люблю радио, потому что это всегда сюрприз, что будет в эфире дальше. Я вообще люблю сюрпризы.

- Как вы в наш век современных технологий и нейросетей оцениваете будущее классической музыки?

- Прекрасно. Классическая музыка – это аналоговое искусство. Ее главное свойство — проживание того момента, когда артист находится в концертном зале в одном месте с публикой и обмениваются этой особенной энергетикой. Никакой ИИ, никакая запись или трансляция (несмотря на то, что это очень популярно), не передают по-настоящему те эмоции, что появляются во время живого концерта.